Equipa

Em 1987, de regresso a Portugal, cria na cidade de Évora vários grupos informais que se consolidaram na Companhia de Dança Contemporânea de Évora – CDCE, em 1990.

Como coreógrafa, criou diversas peças coreográficas, tais como: Linha de Montagem (1992), Um outro Olhar (1994), Passioné (1994), Chão Vermelho (1996), Peças de Interior (1997), Perfilados de Medo (1999), Avoidingarden (2002), Olho Fogo (2005), Cal (2006), As Palavras não Ditas (2005, em colaboração com Susanne Linke), Life (2007), 2 Boxe (2008), 2B (2009), Gentes da Minha Terra (2011), Eros e Psiquê (2014), Terra Chã ( 2015, uma encomenda do Festival Vozes e Gestos da Terra Chã, Évora), IN-SHELL-SIDE (2016), Raízes (2017, uma encomenda do Cine-Teatro de Estarreja e Centro Cultural de Ílhavo), Tristão e Isolda (2018, uma encomenda do Cine-Teatro Avenida de Castelo Branco), Cumplicidades (2018, uma encomenda do Cine-Teatro Avenida de Castelo Branco), Ensaio sobre a Cegueira (2020, a partir da obra de José Saramago), Chico (2020, Coprodução Câmara Municipal de Évora), Pedra Angular (2021, uma encomenda da Câmara Municipal de Évora para o Festival Artes à Rua), Lucidez (2022), entre outras.

As suas obras foram apresentadas em teatros e festivais internacionais, tais como: Mes de Danza, Sevilha, Espanha; Theatre Methods Festival, Letónia; TanzWochen, Viena, Áustria; International Arts Festival, Delhi, Índia; Festival International du Théâtre de Bejaia, Bejaia, Argélia; Posthus Teatret, Copenhaga, Dinamarca; Dance Umbrella Festival, Joanesburgo, África do Sul; Mersin Yenisehir Belediysi Ataturk Kultur, Mersin, Turquia; International Dance Festival, Banguecoque, Tailândia; South Caucasus Contemporary Dance and Experimental Art Festival, Tbilisi, Geórgia; Karmiel International Dance Festival, Karmiel/Tel Aviv, Israel; Teatro Solis, Montevideu, Uruguai; Festival Culturel International de Danse Contemporaine d'Alger, Argel, Argélia; Teatro Palladium, Roma, Itália; Festival EULAT 4 Culture, Bruxelas, Belgica; Festival Temporada Cruzada Portugal França 2022, Paris, França; Derida Stage, Sofia, Bulgária.

Em 1997, cria na cidade de Évora o FIDANC - Festival Internacional de Dança Contemporânea, destinado à promoção e difusão da dança contemporânea portuguesa, no qual é directora artística e programadora.

Entre 2000 e 2004, a convite da Câmara Municipal de Beja, e da Câmara Municipal de Estremoz desenvolveu para a cidade de Beja e Estremoz um programa de formação e sensibilização em Dança Contemporânea, direccionado à comunidade.

Em 2002, participa no Festival TanzWochen, em Viena, Áustria, e inicia a colaboração artística com a coreógrafa Susanne Linke. Desta colaboração nasce a criação As Palavras não Ditas (2005), que estreia no Centro Cultural de Belém, numa co-produção entre a CDCE, o Centro Cultural de Belém e o Goethe Instituto de Lisboa.

Em 2005, programa em colaboração com o Goethe Instituto de Lisboa o ciclo de conferências, workshops e espectáculos A liberdade do Corpo, a partir da linguagem da dança-teatro alemã, actividades realizadas no Centro Cultural de Belém, Escola Superior de Dança e Goethe Instituto de Lisboa.

Coreografou para os espectáculos de teatro Elementos Menos Produtivos (encenação de Luís Varela) e Mein Kampt (encenação de Paulo Pereira).

Entre 2003-2007, formou-se em Pilates na Body Control Pilates Academy de Londres, Inglaterra.

Em 2017, ministrou Master Classes de Dança Contemporânea na programação do Festival Dance Umbrella, em Joanesburgo, Africa do Sul, no Conservatório de Montevideo, Uruguai, e no Education Through Movement - International Dance Festival, em Banguecoque, Tailândia.

Em 2017, cria o Centro de Artes de Marvila, como vertente cultural do Vale Formoso Futebol Clube. Desenvolve para o espaço um programa educativo, residências artísticas, e o Roof Dance Festival. Em 2019, coreografa a Ópera "Geraldo e Samira", uma obra original com música de Amílcar Vasques Dias, produção da Musicara em parceria com a Câmara Municipal de Évora.

É directora artística, coreógrafa e bailarina da CDCE - Companhia de Dança Contemporânea de Évora, e professora da Escola de Formação CDCE, para além de ministrar anualmente acções de formação e Masterclass, em diversas escolas nacionais, e no estrangeiro.

Durante o seu percurso como bailarino profissional trabalhou com inúmeras companhias nacionais e internacionais, tais como Companhia Portuguesa de Bailado Contemporâneo, Quorum Ballet, International Dans Theatre.

Neste momento é bailarino da Companhia Nacional de Bailado, e assistente da direcção artística, bailarino convidado da CDCE - Companhia de Dança Contemporânea de Évora.

Em 2019 ingressa na Escola Superior de Dança e, desde 2021, constrói um caminho profissional enquanto bailarino, performer e criador, entre contextos nacionais e internacionais.

No seu percurso destaca coreógrafos Paula Pinto (Sentidos Ilimitados), Xavier Carmo e Henriett Ventura (HeXa dance), Amélia Bentes, Pedro Ramos (Ordem do O), Vitor Hugo Pontes (Nome Próprio), William Cardoso, Nélia pinheiro (Companhia de dança contemporânea de Évora), Janis Putnins e Luka Putnina (Panoptikum theatre). 

Trabalhou com coreógrafos como Tânia Carvalho (“De Grão ao Mar”), Sofia Belchior (“Arquitetura da Demora” e “Substância do Ser”), Ana Moreno (“Read Twice”), Inês Pedruco (“Emocionalmente Estranho”) e Mafalda Deville (“I Wish I Was a Mole in the Ground”).

Em 2024, integrou a 7ª edição do projeto Jovens Compositores dos EVC, sob a orientação de Victor Hugo Pontes e Luís Tinoco. No mesmo ano foi co-criadora de “SPATIUM AETHER”, com Pedro Moreira, no âmbito da Chamada a Entidades e Artistas Locais - MUSEU INATEL, Évora. Em 2025 integrou a 1ª edição do AZA Dance Program e criou o solo “Quase Dito”, apresentado na 6ª edição do ROOF DANCE FESTIVAL, Lisboa.

Mais recentemente integrou, como estagiária, a nova criação de Clara Andermatt para a Companhia Instável, “Do Terreiro ao Mundo”, e iniciou a criação de “Bifurcación”, com Maria do Ó, que esteve no Teatro Barakaldo, Bilbao, com o apoio do espaço Dantzalabea - Residências Artísticas 2025, Companhias Emergentes.

Atualmente integra o elenco da DançArte - Passos e Compassos, no ciclo “ATEMPO”, e o elenco da Companhia de Dança Contemporânea de Évora.

Conclui a Licenciatura em Dança na Escola Superior de Dança (Instituto Politécnico de Lisboa), em 2024. No mesmo ano integra o AZA Pre-Professional Dance Program, sob a direção artística de Inês Pedruco.
Teve o privilégio de contactar com diferentes artistas e companhias como Ivgi & Greben, The Beaver Dam Dance Company, Iratxe Ansa & Igor Bacovich – Methamorphosis, Nélia Pinheiro, Companhia Maior e Vitor Hugo Pontes, Companhia de Dança de Almada, Companhia de Dança Paulo Ribeiro, Mathilde Guilhet, César Faria Fernandes, Sylvia Rijmer, Cloe Albaret, Miguel Ramalho, Beatriz Mira, entre outros.

Em 2025, inicia o seu percurso com a Companhia de Dança Contemporânea de Évora, sob a direção artística de Nélia Pinheiro, integrando o elenco da peça Through the Bending of the Dream.

Para além do trabalho como bailarina, é também professora de dança nos Cursos Livres da Escola de Dança do Conservatório Nacional, desde 2024.

Paralelamente à sua formação artística, adquiriu formação em produção e gestão de eventos, área que tem sido central no desenvolvimento do seu percurso profissional e que esteve na base da sua decisão de aprofundar competências no domínio da gestão cultural. Atualmente frequenta o Mestrado em Estudos e Gestão da Cultura no ISCTE, onde aprofunda conhecimentos nas áreas da gestão cultural, políticas culturais e património, com particular interesse na profissionalização do setor artístico e na sustentabilidade dos projetos culturais.

É presidente e produtor de um Festival Internacional de Folclore, no qual trabalha ativamente na promoção da diversidade cultural, na criação de pontes entre povos e na valorização do património cultural imaterial a nível local e internacional.

O seu trabalho assenta na convicção de que o folclore é uma ecologia viva, um espaço de transmissão de saberes, educação identitária e construção de públicos culturalmente conscientes. Defende uma abordagem contemporânea, responsável e profissional da cultura, reconhecendo o papel dos festivais e dos projetos artísticos como agentes de diálogo, tolerância e coesão social.

Em 2017, integra a formação de bailarinos na Dancespot - escola de dança. Em 2021, junta-se à companhia Júnior Elephant in the Black Box Dance Company sob direção artística de Jean-Phillippe Dury e Anton Valdbauer e em 2022, ao Quorum Project dirigido por Daniel Cardoso. Apaixonada por movimento, em 2023, decide aprofundar os seus estudos e participa no programa Athletic training for Specific Dancers, de Loris Petrillo, explorando a vertente de teatro físico. Nesse mesmo ano, estreia “IMAGINARIUM”, a sua primeira peça a solo, mais tarde selecionada para a Mostra Nacional de Jovens Criadores. E, em 2024 estreia “KIMLIK”, uma co-criação com Lizi Manisa na Performact. Na temporada 24/25, participa no Aza Dance Program, sob direção artística de Inês Pedruco, onde colaborou em residências com a Companhia Paulo Ribeiro, Companhia de Dança de Almada, Companhia Maior e Companhia de Dança de Évora.

Trabalhou ainda com Roseanne Anderson, Joshua Ben-Trovin e Naia Bautista, em criações de caráter teatral, feminista e queer, apresentadas também no Reino Unido e em Itália.

Em 2024 integra o AZA – Pre-Professional Dance Program, onde colaborou em residências com a Companhia Paulo Ribeiro e a Companhia de Dança da Almada, e seguidamente integrando o elenco da Companhia de Dança Contemporânea de Évora. Nesse mesmo ano, participou em trabalhos comerciais, como o Festival da Canção com Inês Marques Lucas, e, em parceria com Gustavo Nunes, coreografou um dueto contemporâneo premiado no Dançarte como Melhores Coreógrafos.

Paralelamente, ensina e coreografa para jovens bailarinos e em projetos colaborativos de freelance.

"Estreou-se" nesta área em 1990 com Rei Lear, com encenação de Carlos Avillez para o TEC, e desde aí colaborou com diversas companhias de dança, como o Ballet Gulbenkian, Companhia Clara Andermatt, Companhia de Dança Contemporânea de Évora, Companhia Nacional de Bailado e Companhia Paulo Ribeiro, com coreógrafos como Benvindo Fonseca, Clara Andermatt, Nélia Pinheiro, Paulo Ribeiro, Rui Horta, com as orquestras Divino Sospiro e Metropolitana e com encenadores como Beatriz Batarda, Carlos Pimenta, João de Brito, Luca Aprea, Marco Medeiros, Maria Emília Correia, Miguel Loureiro, Rares Zaharia, Raquel André, Ricardo Neves-Neves, Tiago Rodrigues, Tonan Quito e Yaron Lifschitz, entre outros.

Foi sócio fundador do Teatro Só (1995) e do Cão Danado e Companhia (2001), é sócio da ASSéDIO (desde 1998) e é colaborador regular da Companhia Paulo Ribeiro (desde 2001) e dos Arena Ensemble (desde 2007).

Foi distinguido, em 2004, com o Prémio Revelação Ribeiro da Fonte.